说到教学反思，想必很多教师都在为怎么写感到头疼吧，转眼间忙碌的教学任务又结束了，是时候写份适合自己的教学反思了，下面是28好文网小编为您分享的小学音乐《萧》教学反思参考7篇，感谢您的参阅。
小学音乐《萧》教学反思篇1
一、反思：小学音乐课堂教学实践中存在的问题
受应试教育体制影响，部分教师在教学实践中过度追求教学进度和升学率，与其他“主科”相比，往往将音乐课作为拓展学生课外知识的一种手段，在教学中强调理论知识的专业性，将大量时间、精力耗费在对音乐作品创作背景、人物故事的介绍上，而忽视了对音乐本体的关注，未能认识到音乐本身的欣赏价值和意义。在这种教学环境下，学生在对音乐课的认识上发生了扭曲，渐渐地失去了学习音乐的兴趣。
二、出路：提高小学音乐课堂教学品质的策略分析
针对当前小学音乐课堂教学实践中存在的这些问题，为适应新课程标准的客观要求，小学音乐教师应主动更新教学理念，明确小学音乐教学目标，积极转变教学模式，促进基础教育改革，推动素质教育前进步伐。具体来讲，笔者认为可以从以下几方面着手。
1.转变教学主体，突出学生在课堂教学中的主体性
新课程标准下的小学音乐课堂，应当是以学生为主体的乐园，在课堂教学中，高度重视学生的创造性，鼓励学生个性发展。社会在发展，时代在进步，今天的音乐课不再是学生接触音乐的唯一场所，电视、广播、互联网等无时无刻不在输出音乐，通过日常生活音乐的积累，小学生已经形成了一定的音乐喜好和修养。音乐教师应充分认识到新形势下自身角色定位的转换，明确自身不再是单纯的音乐理论知识传授者，更是学生音乐兴趣及审美情趣形成的引导者。只有在课堂上充分发挥学生的主体性，尽可能多地让学生表达、思考，以学生为中心，才能调动学生学习积极性，促进学生音乐素养、审美情趣的形成。
2.创新教学方法，转变教学模式
小学音乐教师在课堂教学实践中，应当主动跳出传统教学的条条框框，不断开拓创新，力求教学方法和模式的多样化。具体来讲，教师可通过指导学生制作音乐手抄报、音乐贺卡等方式帮助学生从另一种角度理解音乐；充分利用校广播台的作用，播放一些学生感兴趣且富有欣赏价值的音乐作品，并对作品加以解析，在宽松自由的环境中达到音乐教育与欣赏的目的。
3.关注音乐本体，重视音乐欣赏，培养审美意识
就音乐本身而言，它属于一种高雅艺术，欣赏音乐有助于培养学生的审美情趣和道德情操，具有其他学科不能代替的教育意义，是素质教育的重要组成部分。关注音乐本体，重视音乐欣赏，通过优化课程设计，丰富教学内容，改善教学环境，引导学生发挥想象力，透过音乐作品理解作者的创作意图，走进作者创设的情境，感受音乐本身所表达的情绪，培养学生的审美意识。
随着社会经济的飞速发展，今天的音乐环境较之过去已然发生了翻天覆地的变化，学生音乐知识获取已经不再单一地局限于音乐课堂，传统的音乐教学已经远不能适应现代化音乐课堂教学的要求。作为课堂教学实践第一线的组织者和引导者，小学音乐教师应不断提高自身音乐素养，更新教学理念，丰富教学内容，创新教学方法，只有这样，才能适应新课标的要求。
小学音乐《萧》教学反思篇2
?放牛歌》是一首短小的创作歌曲，歌曲欢快活泼，富有朝气，生动而有趣的描绘了小牧童吹着笛子，骑着牛儿兴致勃勃的把家回的有趣情景。歌曲短小但有一个特点，就是作曲家采用了模仿笛声的小过门作为乐句的加花补充（间奏），使歌曲听起来很丰满，很有趣，而且减小了歌曲的难度。
一节课往往想法都是好的，初衷都是为了学生，教师都想以最新的教育理念，最巧妙、最新颖、最有趣的的教学方法进行教学，让学生寓教于乐，既注重了双基的落实，又考虑到形式的多样化，趣味化。但是在实际教学中总是会出现一些意想不到的效果，总有些不尽如人意的地方，也总有些遗憾，象这节课，我感觉我有几点做得不是很好，没有达到预想的效果。一是在歌词教学时有一幅歌片做得稍大了，学生小拿不住，这样就多多少少的影响了学生的注意力，另外学生在记词方面还不太快，记得不牢，由于时间的关系，老师在引导的方式上欠缺，这是今后值得注意的地方。其次，在课堂调控上尽管我运用了多种“组织教学”的方法，孩子们还是异常活跃，有时“压”不下来，我在思考是不是还有更好的方法来调控教学，使课堂气氛“活而不乱”。三是在声音上我还需要在以后的教学中继续努力，使孩子们在兴奋的状态下也做到声音甜美，恰到好处的表现歌曲的情感。
一节好课需要我们不断的去完善，去总结吸取经验教训，改正不足，只要善于发现问题，并用恰当而有效的方法去解决，我想在实施新课程的今天，一节亮丽而难忘的课堂会展现在同行们的面前，让我们自信的去探索去研究，完善自我，完善我们的课堂，新课程的春天会莺歌燕舞，百花齐放。
小学音乐《萧》教学反思篇3
?愉快的梦》是一首抒情轻松的歌曲，学生们非常喜爱这首歌曲。
兴趣是最好的老师，是学习音乐的动力，也是培养能力的幼芽。我充分发挥自身的主导作用，利用各种教学手段，激发学生兴趣，感染学生。让学生积极主动参与，让学生发挥其主体作用。教学的过程应该成为学生愉悦的情绪和积极的情感体验过程。
小学生具有活泼好动、充满想象的特点，因此在我在准备这节课的过程中注意创设情境，培养兴趣，发展学生的想象力，激发他们的创作欲望，引导他们进行创作尝试，从而训练学生的创造性思维能力。
为了使学生更好的理解、把握音乐的内涵，采用师生互动的学习方式。让学生主动参与，合作学习，教学中注意尊重每个学生的个体差异，让每一个孩子都能感受、体验音乐，享受音乐所带来的快乐。本着把“突出审美，深化歌曲的主题”这根主线贯穿教学过程的始终。每个环节的设计都注重培养学生的实践能力与创新精神。突出了学生主体的作用。在生动有趣的氛围中让学生学习音乐、感受音乐、表现音乐和创造音乐。
在新课之前让学生复习3/8拍子的节奏及含义从而引出本节课要学习的6/8拍子。通过这种方式使学生的学习降低了难度，同时使学生更加易于掌握和理解。学生通过口读和打拍子的方式感受6/8拍子的节奏型。增加了学生学习的趣味性。使学生更容易感受节拍、节奏，在音乐教学的各项活动中都能培养学生的创新能力，而通过自身感受的学习对音乐知识的理解也具有重要的意义。
由于本学期学生刚刚学习二声部的合唱，所以学生学习起来有些吃力。在学习《愉快的梦》这首两个声部的歌曲中，我先把高声部和低声部的节奏拿出来让学生反复视唱，学生熟悉后再把两个声部合在一起演唱，这样降低了学习二声部歌曲难度。使学生产生学习的兴趣。使学生乐学、善学。
学习歌曲时，采用听唱法和自学形式完成。为了充分调动学生的听觉参与，通过提问，引导帮助学生如何去听，提示学生在听的过程中，启发学生全面感受歌曲的情绪。让学生在听唱和自学实践中感受情绪。这样，学生在反复体验中获得了对音乐的感受和理解，在多种形式练唱过程中，锻炼了学生的集中注意、敏锐反应。调动了学生的学习主动性，始终把学生放在主体地位。通过学生自己探索、了解，使学生真正成为学习的主人。
在本节音乐课中我让学生利用画笔把自己曾经坐过的最美丽的梦画出来，这个环节的设计在贯穿本节课中有些突然，而且对于学生来说也有一定的难度。学生虽然展开了自己的想象能力，但是学生画出来的效果并不是很好。同时由于《愉快的梦》这首歌曲的二声部合唱歌曲难度比较大，学生刚刚接触，所以难度比较大。在学唱二声部的时候，应该加大练唱的时间。应该速度放慢些，便于学生有一个理解的消化的过程，应多让学生尝试练习。充分感受二声部合唱的效果。
在今后的教学设计上，应该注重学生学习兴趣的引导、激发和增强，让学生学得轻松、愉快。
小学音乐《萧》教学反思篇4
我把自己这几个星期的教学心得做了一个总结和反思。
小学三年级的音乐课即唱歌课为主，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。我觉得现在有这样一种现象，在课堂的相当一部分时间里（特别是课的后半部分）唱歌都是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那就要到课外去找。找学生认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。我觉得音乐应该与时俱进，把最新的资信带进课堂，第一是可以激发学生们的积极性，第二是要跟上时代的步伐。
在刚进入音乐教学的第一个星期，我进入了思想的误区，即音乐课即技能课。枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我光片面地理解了技能，过于偏重技能，使我的音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。所以在第二周的时候我改变了教学的方法，毕竟还是3年级的学生，不要把他们的兴趣个磨灭了，技术性的东西还是要讲的，但讲要讲得生动，而且不能过多，主要还是激发他们的兴趣为主，音乐虽然在很多家长或学生的眼里不是什么重要的科目。但是，是一个人，特别是小学生情操的培养一个重要的途径。
小学音乐《萧》教学反思篇5
?小小的船》是一首童年的歌谣，以优美的语言、形象的比喻，描绘了一幅奇妙的夜景图。教学时应引导学生通过各种形式反复朗读体会所表达的美感。
课的伊始，我就通过多媒体课件展示了一幅一弯月亮挂在蓝天上的画面，为孩子们创设了一个主动参与的教学情境。当我问孩子们“你觉得月亮像什么？”时，孩子们不假思索地说出了月亮像小船，像香蕉、像镰刀、像牛角等。孩子们的想象力出乎我的意料。
其次，课上，我先通过范读，使学生对课文有了整体的感知。我又通过播放课件，使学生对文本的阅读产生了浓厚的兴趣。我还和学生一起通过边读边做动作，充分感知了月儿那种“弯弯”、“尖尖”惹人喜爱的形象。这一节课的阅读我还让音乐贯穿始终。不管是我的范读，学生的自由读和个别读，还有学生的表演读和想象读，音乐都起到了非常重要的作用。课堂的气氛是活跃的，学生的主体地位得以充分体现，丰富多彩的个性得到张扬，童真童趣在自然状态下表露。
再次，一年级小朋友活泼好动，好奇心强，注意力不易持久。因此我采用了生动活泼、形式多样的学习汉字方法，激发他们学习的积极性，使他们乐于识字，主动识字。其中感觉最成功的还是“小老师”的活动。让会的学生当小老师，能充分调动学生学习的积极性，促使他们主动参与学习。每次“小老师”一上台，其他学生的情绪便异常高涨，注意力也格外的集中。而当了“小老师”的学生也显得认真负责，“跟我读”“我要提醒大家”，一招一式还真有模有样，识字效率大大提高。当然“小老师”并不局限于几个人，学习好的可以做小组合作学习中检查识字情况的“小老师”；学习中等的可以带领大家学习难度不高的内容；胆子小的、学习较困难的更通过当“小老师”树立信心，变被动为主动。学生的主体地位得到发展。“小老师”的活动作用还真不小呢！
当然，这节课也存在一些不足的地方。比如：为了能够在一节课内完成任务，文章内容挖掘不深，没有帮助学生更好地理解课文。对于学生的回答，虽然给予了鼓励性的评价，但还是较为单一，不够丰富。虽然课堂上照顾了大多数，但对于极个别的困难生，还是力不从心。这些，都有待于我在今后的工作中不断地探索，进一步改进。
小学音乐《萧》教学反思篇6
片段：
听《苗岭的早晨》两遍，一遍由口笛独奏，一首由小提琴独奏，设计意图：区分口笛和小提琴的音色。
提问方式??
师：“这是由不同乐器演奏的同一首乐曲，你能听出它们区别在哪儿吗？”
生：“一个明亮，一个不太明亮。”
生：“？？？？”
提问方式二
师：“这首乐曲由不同乐器演奏出来，你更喜欢哪一首？为什么？”
生：“我喜欢第一首，我觉得第一首听起来很明亮。”
生：“我也喜欢用口笛演奏的那首，我觉得听起来很清脆。”
生：“我喜欢由小提琴演奏的那首，我觉得很悠扬。”
生：“我喜欢由小提琴演奏的那首，因为我喜欢小提琴。”
生：“小提琴拉出来的声音很柔和，我很喜欢。”
反思：提问方式一中，教师所提问题实在让学生难以回答，因为我们的学生在课堂上往往关注老师播放一首乐曲会要求我们干什么？而不会太关注乐曲本身，或者学生在欣赏不同乐器演奏的同一首乐曲时，他们往往注意到乐曲的区别，对于乐器音色的区别学生即使能够意识到，但却不能够用语言表达出来。而第二种提问方式，教师从学生的感受体验入手，学生在回答问题的时候，不知不觉中说出了两种乐器音色的不同，这样不仅使学生区分两种乐器不同的音色并表达出来，而且由个别学生回答问题的时候，其他学生也积极参与其中，不断在头脑中回忆分析两种不同乐器在演奏这首乐曲时的区别。如果再次欣赏这首乐曲时，学生对这两种乐器的音色会更为关注、印象会更深。因此，这样的提问方式能够激活了他们的思维，激起学生从音乐的角度去思考问题，以达到我们学习音乐的目的。
小学音乐《萧》教学反思篇7
在音乐欣赏课中，要根据学生的认识特点，想方设法让学生体验音乐，并逐步提高其分析能力，有效帮助学生利用积累的知识进行创作练习。
在听音乐之前，可以让学生先唱唱音乐主题，并且利用"设问"的方法，在听音乐之后让学生进行"音乐音色、意境、手段、内容"等方面的讨论，以达到发展音乐想象力，发展创造性思维的目的。例如在听赏器乐曲时，要求学生“听记音乐主题”、“划分音乐段落、”“找出主题的再现”、“找出乐段间的对比”等等，这样学生就能深刻地理解音乐，对音乐逐渐地知其所以然，掌握音乐表现的规律性，从中积累创作经验。
学生听懂了一首乐曲，并不是欣赏课的结束。教师应进一步激励学生对音乐作品进行在创造，从而培养他们的音乐创造能力和想象能力。以改变作品的节奏、速度、演奏乐器等方式来参与音乐，就是激发学生创作意识和创作热情的一项手段。
如欣赏《森德吉马》的第一段，音乐描绘了辽阔草原和无边沙漠的大自然景象，让学生试着在原来的主题音调基础上加快速度演唱或演奏，旋律顷刻间变成了热烈、欢快、喜悦的气氛。在创作活动中，学生理解了音乐要素对音乐情绪的影响。这使他们不仅了解了音乐的神奇，也尝到了创作的快乐。
会计实习心得体会最新模板相关文章：
